Nghệ sĩ Nga

Olga và Aleksey Ivanov ~ Họa sĩ trứng

Pin
Send
Share
Send
Send




Người Ivanov di cư từ Nga đến Hoa Kỳ vào năm 2002. Có một số lý do cho việc di chuyển của họ. CúcChúng tôi đã làm việc với một cơ quan nghệ thuật ở New York vào thời điểm đó, và do quan liêu, gần như không thể giao nghệ thuật của chúng tôi cho khách hàng đúng hạnNgay lập tức, Mitchsey nói. CúcNgoài ra, sự quan tâm to lớn đối với nghệ thuật của chúng tôi ở Hoa Kỳ đã cho chúng tôi một thông điệp rõ ràng rằng đây là quốc gia nơi chúng tôi muốn tạo raMùi. Họ nghe về Colorado từ một người bạn nhà văn người Mỹ đến thăm. Sau khi đến các tiểu bang mà họ đi về phía tây, và, khi tìm thấy những phong cảnh ở Colorado rất giống với những bức tranh trong bức tranh của Mantegna, họ ngay lập tức yêu tiểu bang này. Studio và nhà của họ nằm ngay bên ngoài Denver. CúcKhi chúng ta bắt đầu vẽ, nó thường bắt đầu bằng một ổ đĩaNgay lập tức, cô nói. CúcSau đó, chúng tôi sẽ dừng lại ở một nơi đẹp và thảo luận về nó”.




Các bức tranh của Ivanov là độc nhất vì chủ đề của chúng, thực hiện chung và trung bình. Các nhà sử học và nhà văn nghệ thuật đôi khi coi thuốc trứng là một quá trình bí mật. Nhưng nó không thực sự bí mật, nói Ivanovs. CúcNó chỉ mất nhiều năm để học. Khi bạn lần đầu tiên bắt đầu làm điều đó, bạn cảm thấy như một đứa trẻ. Bạn dành nhiều năm làm việc chăm chỉ và hy sinh cuộc sống của mình cho nó bởi vì thật khó để đối phó với kỹ thuật thành công. Nhưng nó không thể được bắt chước, và đó là điều làm cho nó độc đáoNgay lập tức, Mitchsey nói. CúcĐó là tất cả về sự khác biệt, sáng tạo. Khi bạn kết hợp tất cả những điều đó, nó tạo ra một ngôn ngữ khác, bài hát của riêng bạn. Chúng tôi đang cố hát bài hát của chúng tôi”.




Các biểu tượng cổ điển của Nga, nghệ thuật Phục hưng, phong cảnh Colorado và hình ảnh của cuộc sống đương đại truyền tải tác phẩm của các nghệ sĩ sinh ra ở Moscow là Andreassey và Olga Ivanov, một nhóm vợ chồng cộng tác trên mỗi bức tranh mà họ sản xuất. Sử dụng môi trường cổ xưa và hơi ôn hòa của trứng, họ tạo ra những hình ảnh có thể được hiểu là những biểu tượng sáng tạo, vui tươi và thường mỉa mai của thời đại chúng ta.
Trong lịch sử, các biểu tượng là hình ảnh tôn giáo truyền thống được vẽ trên các tấm gỗ nhỏ được sử dụng để tôn sùng các Kitô hữu phương Đông. Các biểu tượng của Nga phát triển đến nghệ thuật cao, phản ánh lịch sử, công nghệ và khí chất của thời đại. Tương tự như vậy, như đã thấy trong bức tranh TRASH AND TREASURE 3 của họ, Ivanovs mô tả hình ảnh phản ánh cuộc sống hiện đại. Bức tranh được sáng tác tinh xảo và chi tiết bao gồm một chiếc quạt lưu niệm, bánh quy may mắn, túi mua sắm, chuột máy tính và những chiếc flotsam khác có thể tìm thấy trong ngăn kéo rác. Tuy nhiên, những vật thể thông thường này được biểu hiện với sự nghiêm túc của thời kỳ Phục hưng và bức tranh có sự hiện diện thanh thản và sự hoàn hảo về kỹ thuật của một kiệt tác cổ điển.


Đôi khi, những vật phẩm phi thường trong cuộc sống vẫn còn của Ivanov dường như không có gì khác ngoài những hình thức, màu sắc, họa tiết và hình dạng đẹp mắt - như JUNE TEMPTATION gợi cảm, nơi người xem chỉ muốn nhổ một quả anh đào đỏ đầy đặn từ chiếc bát sứ xinh xắn trên đó Geisha với lấy một trong những quả anh đào thật.
Ivanovs gặp nhau khi các sinh viên tại Đại học Nghệ thuật Moscow và đã ở bên nhau gần một phần tư thế kỷ. Họ chia sẻ một nền tảng tương tự đáng kinh ngạc. Cả hai được sinh ra như những đứa trẻ duy nhất vào giữa những năm 1960 và mất cha sớm trong đời (một người chết, người kia ly dị). Chúng được nuôi dưỡng chủ yếu bởi mẹ của chúng, những người nuôi dưỡng và khuyến khích tài năng của con cái họ. Với sự giàu có của nghệ thuật và văn hóa, Moscow là mảnh đất màu mỡ cho những nghệ sĩ trẻ vừa chớm nở. CúcTôi đã được đưa đi khắp nơiNgay lập tức, cô nói. CúcChúng tôi là những đứa trẻ hư hỏng về mặt nhà hát và bảo tàngMùi, thêm Mitchsey.




Đó là một giáo viên trong trường đại học nghệ thuật, người đã giúp tập trung sự chú ý của họ. CúcÔng nói có một nghệ sĩ thật phi thườngMùi, nhớ đến Andreassey. Nghệ sĩ mà ông đang đề cập đến là họa sĩ người Ý phía bắc Andrea Mantegna, một trong những họa sĩ quan trọng nhất thời kỳ Phục hưng đầu tiên. Những nhân vật được phát triển mạnh mẽ của Mantegna trong bối cảnh cổ điển giống như các diễn viên trên sân khấu khung hình. Việc sử dụng táo bạo phối cảnh và quan điểm rất cao hoặc thấp tạo ra căng thẳng và nhận thức thị giác khác thường.
Một nguồn cảm hứng khác cho Ivanovs là Rogier van der Weyden, một trong những họa sĩ hàng đầu của hội họa Hà Lan thời kỳ đầu. Cách xử lý ánh sáng, bóng tối và miêu tả vải của anh ấy, cũng như việc anh ấy sử dụng trompe l'oeil, đã làm cho tác phẩm của anh ấy vượt trội - với nội thất ba chiều, chân thực và tầm nhìn xa mà người xem chưa từng trải nghiệm trong tác phẩm nghệ thuật . Những bức tranh của anh mang đến cho người xem ấn tượng khi nhìn qua một cửa sổ thành một cảnh thực.

Sau khi tốt nghiệp đại học, Ivanovs tìm thấy công việc khôi phục các biểu tượng Nga từ thế kỷ 16 đến 18. Họ đã học cách tạo ra Gesso (một loại mồi), áp dụng nó vào các tấm gỗ, thêm một lớp vải và sơn nó với nhiệt độ trứng. Họ cũng học được cách đánh bóng, mạ vàng, mạ bạc và các kỹ thuật khác của các nhà biểu tượng truyền thống. CúcĐó là một quá trình. Chúng tôi đã dành năm năm để vào đó, đào rất sâuNgay lập tức, cô nói. CúcCó một số khám phá và trải nghiệm thú vị. Nhiều biểu tượng hoàn toàn mờ đục. Chúng tôi đã mở chúng ra, sử dụng các hóa chất khác nhauCô ấy nói thêm. Một số biểu tượng họ làm việc là những tấm sơn có kích thước cửa thể hiện chi tiết và kỹ thuật tinh tế -như đồ trang sứcHay, Olga nhấn mạnh - trong các biểu tượng nhỏ hơn. CúcThế kỷ 17 là thời kỳ Phục hưng của Nga về hình tượng học, khi họ đi đến một điểm rất chi tiết và thực hiện tốt. Biểu tượng và nghệ thuật Phục hưng rất giống nhauCô, cô quan sát.

Chúng tôi rất thích thú với món trứngMùi, nóimặc dù bằng cấp của chúng tôi là trong dầu, rất dễ dàng, đơn giản, nhanh chóngMùi. Trứng không phải là - ngược lại. CúcĐiều thực sự hấp dẫn chúng tôi là trứng nhiệt là mẹ của kỹ thuật", ông tiếp tục. CúcĐầu tiên, có một sắc tố và một nghệ sĩ trong hang động, và nghệ sĩ hỏi, 'Làm thế nào tôi nên áp dụng màu sắc của tôi trên tường để làm cho hình ảnh của tôi?' Vì vậy, một ngày nọ anh ta có một quả trứng và trộn nó với sắc tố, và nó khô và cứng trên đá”.

























Pin
Send
Share
Send
Send